Флюра Мусина, балетный критик
Международный фестиваль балетного искусства «Eurasian Dance Festival», несмотря молодость, стал одним из самых ожидаемых событий в Нур-Султане. Фестиваль проходит под эгидой Министерства культуры и спорта РК уже в третий раз и несет в своей концепции идею культурного евразийства.
За недолгую историю существования «Eurasian Dance Festival» успел познакомить публику с самыми разными коллективами – в столице выступали Южно-корейская труппа современного танца “Universal Ballet”, известный коллектив фламенко Castro Romero Flamenco, Национальный балет Китая, Национальный театр Словении, американская труппа современного танца, и другие топовые коллективы мира. Зрители познакомились с культовыми постановками Ханса вас Манена, Юрия Григоровича, Милко Шпаремблека, Начо Дуато, Охада Нахарина, Раймондо Ребека, аутентичным исполнением испанского фламенко, классикой китайской хореографии, открыли для себя имена современных хореографов.
«Прежде всего при отборе коллективов на фестиваль мы ориентируемся на качество, стопроцентный профессионализм исполнителей. Просматриваем репертуар и выбираем то, что будет интересно нашему зрителю. А компетенция зрителей растёт с каждым годом, поэтому наша задача не просто развлекать, а образовывать и воспитывать нашу публику на лучших образцах классического, современного и народного танца», - отметил исполнительный директор фестиваля Жанибек Кайыр.
Афиша третьего «Eurasian Dance Festival» была не менее насыщена и разнообразна. Тем более что фестиваль раздвинул свои временные границы и в этом году шел на протяжении 2 недель.
В стихию народного танца погрузил зрителей Национальный Заслуженный Академический Ансамбль танца Украины им. П. Вирского. Коллектив, созданный в далеком 1937 году и сегодня является одним из лучших в мире ансамблей народного танца и, вот уже более 80 лет, не перестаёт удивлять потрясающей энергией танцев. Красочные костюмы, чередование ритмов в каждом новом номере, вихрь вращений, полётность прыжков, завораживающая красота хороводов, искромётный юмор - вся эта гамма впечатлений не оставила равнодушным ни одного зрителя в зале! Начинался концерт с хореографической композиции «Украина моя, Украина!» в постановке Мирослава Вантуха, в которой нашли выражения танцевальные традиции и костюмы всех регионов страны. Венчал концерт легендарный «Гопак» Павла Вирского, квинтэссенция украинского казачества, визитная карточка ансамбля.
Японская международная балетная компания под руководством балерины Эми Хариямы (JIBC) очень молода и впервые выступает в Казахстане. В отличие от украинских танцевальных сценок, японцы весь вечер демонстрировали чистый танец в разных его ипостасях. Что не мешало ему быть таким же захватывающим и драматичным. «Zero body» (нулевое тело) хореографа Тору Симазаки целиком захватила внимание зрительного зала, несмотря на полное отсутствие сюжета и действенного танца, 25 минут чистого contemporary dance. «Dark Fath», хореографическая композиция, поставленная южно-корейским хорографом Чжи-Ын Ли специально для фестиваля в Нур-Султане, представлял собой сюжет в стиле японского хокку, с размышлениями на тему темных сторон человеческой души. JIBC также показала отличное владение классическим танцем и стилистикой романтических поз в фрагменте из балета «Пери» (постановка Владимира Малахова, который также является художественным руководителем труппы). Зрителей подкупила та отдача и удовольствие, с которыми работали японские артисты. Выступление балетной компании, которая празднует свою первую годовщину, стало открытием фестиваля.
Пражский Национальный театр также впервые выступает в Казахстане. Руководитель балета Филипп Баранкевич представил на фестивале камерную программу «Славянский темперамент», состоящую из трёх одноактных спектаклей: «Думка» чеха Ондржея Винклета, «Аспекты» польского хореографа Катаржины Козельска и «Perfect examplе» («Идеальный пример») очень популярного сегодня Андрея Кайдановского. Зрителей фестиваля могли познакомиться и оценить творчество молодых современных хореографов, необычную сценографию и световые решения, а также окунуться в экзистанциональные поиски передового рубежа современного танца.
Свои поиски в этом же направлении представили премьеры Мариинского театра Игорь Колб, Данила Корсунцев и Евгений Иванченко в проекте «Dance. Dance. Dance».
Все, до единого, коллективы отмечали безукоризненную организацию фестиваля, потрясающие технические возможности сцены театра Астана Балет, профессионализм и чуткость постановочной части театра. «У нас очень сложные декорации и свет, и не везде мы можем найти понимание и поддержку при их установке. Но для технической службы театра Астана Балет слово «невозможно» не существует! – отметил Филипп Баранкевич. - Некоторые наши спектакли здесь выглядели даже лучше, чем на родной сцене!»
Надо отметить, что фестиваль демонстрирует не только зарубежные хореографические коллективы, но в первую очередь достижения отечественных театров. А здесь что показать и есть чем гордится.
Театр Астана Балет открыл фестиваль двумя новыми постановками - «Путешествие памяти» немецкого хореографа Раймондо Ребека и «Саломея» казахстанского хореографа Мукарам Авахри. Два мощных спектакля, исследующие глубинные аспекты человеческой природы произвели огромное впечатление на зрителей, публика долгими овациями выражала свою благодарность артистам и хореографам за возможность соприкоснуться с искусством, которое не только радует глаз совершенством линий и изощренным рисунком пластики, но и заставляет задуматься, заглянуть в себя и в самые сокровенные тайники души.
После всех современных поисков зрителей фестиваля погрузили в волшебную атмосферу романтического балета. Причём в самом аутентичном его варианте, в версии Мариинского театра, которую перенесла на столичную сцену народная артистка России, одна из лучших исполнительниц партии Жизели Алтынай Асылмуратова. Премьера балета, с участием приглашенной звезды - этуали Венгерского Государственного театра и гостьи фестиваля Алии Таныкпаевой, прошла с оглушительным успехом! Классическое наследие – основа развития хореографического искусства. И фестиваль ещё раз подтвердил свою приверженность этой истине.
По традиции на заключительный гала–концерт съехались самые яркие звёзды международного балетного небосвода. Премьер Михайловского театра Леонид Сарафанов и прима Венгерского театра Алия Таныкпаева; ведущие солисты Большого театра Катерина Крысанова и Игорь Цвирко; ведущие солисты Берлинской Оперы Иоланда Корреа, Мариан Вальтер и Эвелина Годунова. Не уступали им в известности и мастерстве ведущие солисты столичных театров: Айнур Абильгазина и Фархад Буриев; Айгерим Бекетаева и Олжас Тарланов; Марина Кадыркулова и Илья Манаенков. Премьер театра Астана Опера Бахтияр Адамжан в своем фантастическом прыжке наглядно выражал сегодняшний необычайный взлет хореографического искусства Казахстана. Зал ликовал при каждом его появлении на сцене.
Международный фестиваль балетного искусства «Eurasian Dance Festival» прошел в этом году с еще большим размахом и привлек к хореографичесому искусству еще большее число поклонников. Все дни фестиваля гостеприимный зал театра Астана Балет был полон, билеты на спектакли были раскуплены задолго до начала событий. На заключительной пресс-конференции директор театра Астана Балет Александр Совостьянов, отвечая на вопросы журналистов о планах фестиваля, выразил надежду, что фестиваль будет расширять и географические, и временные границы. И вполне возможно, в скором будущем превратится в один из крупнейших фестивалей балетного искусства. Фестиваль, на который будут стремиться попасть лучшие балетные коллективы и съезжаться зрители со всего мира, утверждая Нур-Султан, как главную точку пересечения евразийской культуры.