Балет «Вальпургиева ночь» в постановке Георгия Ковтуна на музыку Шарля Гуно внес в репертуарную палитру театра совершенно новую краску. Яркий спектакль балетмейстера, работающего на стыке искусств – музыки, танца, спорта, цирка, драмы – и имеющего репутацию эпатажного (чего стоит только живой тигр, выведенный на сцену Михайловского театра в балете «Спартак»!). На этот раз он сочинил спектакль в лучших традициях классического балета.
Как любит повторять балетмейстер, создавший за свою долгую и плодотворную творческую жизнь более 300 спектаклей в самых разных стилях и на самых разных сценах, главным для него является действие. Не танец ради танца (хотя порой он с удовольствием купается в танцевальной стихии своих балетов), а непрерывность всего происходящего на сцене. «Вот как в кино!», – любит повторять он. Свою любовь к кинематографу мастер реализовал в графической заставке к спектаклю (автор видеоинсталляции – Дмитрий Шамов). Под звуки природы – журчание воды, шум ветра и листвы, крики и стук копыт пришедших на водопой животных – на экран проецируется минифильм, вводящий нас в атмосферу сказочного спектакля. То, что происходит в дальнейшем на сцене, не менее сказочно и театрально, поскольку хореограф приглашает нас в мир мифов, рассказывающих о полных интригах и противоречий жизни на древнегреческом Олимпе.
Сценография спектакля (художник Ирина Долгова) выдержана в этой же сказочной стилистике: богатый декор, изобилие предметов (винные бочки, небесные ладьи и прочие атрибуты жизни беспечных греческих богов). Сложный грим, изменивший облик артистов и превративший их в сатиров и менад, был на удивление пластичным и легким (художник-гример Валентина Яковенко), подчеркивал сказочность костюмов и не мешал артистам танцевать.
Как правило, балеты Ковтуна густонаселены. Не является исключением и этот спектакль: вакхи и вакханки, нимфы и сатиры, фиады, купидончики и ангелочки резвятся на сцене под предводительством бога виноделия Диониса (Сундет Султанов). Костюмы к этой вакханалии созданы известным санкт-петербургским театральным художником Ириной Сафроновой. Дионис в ее интерпретации предстает настоящим греческим богом виноделия, полнокровным сибаритом, восседающим на винной бочке с неизменной кружкой в руке. Пышные формы и колоритная внешность, сотворенные известным автором культового костюма для фигуриста Плющенко, не стесняют бога в движениях и не мешают совершать головокружительные прыжки и пируэты.
Впрочем, в этом мире богов летают не только в пируэтах. Один из них, «великий ловчий» Загрей (Фархад Буриев), летает по сцене в буквальном смысле. Цирковое прошлое Георгия Ковтуна частенько напоминает о себе в его любви к трюкам на канатах. Еще одна невероятно трудная партия в балете, полная акробатических поддержек и цирковых трюков – партия Менады в безупречном исполнении Татьяны Тен. Порою кажется, что силы земного притяжения и границы человеческих возможностей не писаны для этой балерины. А венчает пир богиня земледелия Деметра, ведь именно в ее честь затеяно все это пиршество богов и прочих обитателей Олимпа. Спускающаяся с небес в золотом платье грациозная Дилара Шомаева царственным жестом приветствует своих любимцев, и их захватывает стремительный поток неудержимой пляски! Гротескный танец сатиров (Марат Абдрахманов, Байкадам Тунгатаров), легкое порхание нимф, трогательные купидончики и ангелочки в исполнении учащихся младших классов Казахской национальной академии хореографии, техничные фиады (Анар Дукиева, Диана Батырова) позволили окунуться в чистую стихию танца, а удовольствие, с каким исполняли артисты свои партии, передалось и зрителям. Словом, настоящий праздник танца!
Экспериментатор и минималист в средствах сценического выражения, Георгий Ковтун в последнее время решил изменить парадигму своего творчества и обратиться к красочному, костюмированному театру, вернуть искусству его дионисийское начало. В балете «Вальпургиева ночь», поставленном для Театра «Астана Балет», ему это, несомненно, удалось.
Автор: Флюра Мусина