10/03/2022

Тело артиста – музыкальный инструмент: интервью с худруком театра "Астана Балет"

Какие ритуалы совершает Нурлан Канетов перед выходом на сцену, о чем мечтал в детстве и как вопринимает эксперименты на театральной сцене. Об этом и многом другом читайте в его интервью.

Нурлан, как вы можете охарактеризовать себя в двух-трех словах?

Миролюбивый, ответственный, благодарный

Назовите ваш главный жизненный принцип

Как говорил Антон Павлович Чехов «Берегите в себе человека!». Очень важно, особенно в наше технологически прогрессирующее время, сохранить в себе человеческие качества, стараться не потерять Божественное начало, наделенное нам свыше, с рождения. Уметь любить, уметь прощать, искренне отдавать всего себя своему делу, не требуя ничего взамен.

Какое Ваше лучшее воспоминание из детства?

Поля тюльпанов, бескрайние степи, вкус свежего каймака с баурсаками на завтрак в ауле у моей бабушки.

А кем вы мечтали стать в детстве?

С детства очень люблю музыку, соответственно, была заветная мечта стать певцом или же музыкантом. Но считаю, что мечта частично сбылась, так как тело артиста балета – это тот же музыкальный инструмент, который излучает музыку, умеет петь. Красивое тело, музыкальность, органика и интеллект – это то, что может вызвать невероятные ощущения катарсиса у зрителя, как и любое красивое музыкальное произведение.

Если бы вы могли дать совет самому себе в 15 лет, что бы это было?

Никогда не сомневайся в себе, дерзай, рискуй. Ты на правильном пути и у тебя обязательно все получится. Береги людей, кто так искренне желает тебе только добра и верят в твоей успех. Ты не один!

Расскажите, чем вы любите заниматься в свободное время?

Все свое свободное время я посвящаю своей семье. Общение с родными для меня людьми дает мне заряд энергии и ощущение душевного покоя.

Каким было самое красивое место, в котором вам довелось побывать?

Я побывал за всю свою артистическую деятельность, во многих странах. Видел множество прекрасных красивых мест нашей планеты, но для меня, все же, самым красивым местом остаются Алматинские горы.

Расскажите о людях, сыгравших важную роль в вашей карьере и жизни

Будучи учеником 3 класса школы № 22 г. Уральска, к нам приехала комиссия по отбору способных детей для обучения в хореографическом училище им. А. Селезнева г. Алма-Ата, среди них был Марат Мунтин, который выбрал меня для прохождения вступительного экзамена. Вступительные экзамены были 3 дня, мы с мамой опоздали на 2 предыдущих экзамена и в связи с этим, нас не хотели рассматривать. Но мы обратились к Марату Идильбаевичу о помощи в этом вопросе, и он приехал, чтобы помочь мне пройти все 3 экзамена в один день. Прошел я с успехом и был благополучно зачислен в балетную школу.

Уже годами позже, когда я перешел на курсы, в моей жизни случилась очень важная встреча с важным для меня человеком – Рудаковой Людмилой Георгиевной. Она заприметила меня среди моих сверстников и основательно взялась за меня, безвозмездно делясь своим опытом, знаниями и открыла путь на профессиональную сцену. Если бы она не увидела в свое время во мне артиста и не поверила в меня, то уверен, что из меня ничего бы не получилось. Всегда вспоминаю о ней с благодарностью и с трепетом. Мы и по сей день тепло общаемся и делимся своими мыслями.

1996 году в моей жизни произошли перемены, я уехал из Казахстана и по приглашению был принят в труппу Татарского Академического Государственного театра Оперы и Балета им. М. Джалиля. Там я встретил замечательного педагога, педагога от Бога - Саморукова Рафаэля Станиславовича. Сейчас редко встретишь таких людей, каким он был. Очень любил свою профессию. Мог репетировать с артистами с утра до вечера. Уникальным был человеком. Вырастил не одно поколение молодых артистов. Прошло много лет, как его с нами нет, но не было ни одного дня, чтобы мы, артисты, работавшие с ним, не вспоминали о нем с теплотой и восхищением.

Так почему вы решили стать артистом балета?

Если быть откровенным, когда поступил в хореографическое училище, то я не совсем понимал на что я иду. Первые свои 10 лет жизни, я кроме города Уральска, нигде не был. А тут такая выпала возможность поехать, на тот момент, в столицу Казахской ССР Алма-Ату, да еще жить там. Об этом я мог только мечтать. Тем более, никогда не видел более красивого города со своей индивидуальной аурой, культурой и величавых гор. Поэтому, когда у меня мама спросила хочу ли я учиться балету и понимаю ли я, насколько это не простая и тяжелая профессия, то я ответил утвердительное - Да. Но любовь к будущей профессии пришла гораздо позже. Это все благодаря всем моим педагогам, которые вложили в нас и привили нам, своим ученикам, эту любовь и уважение к этой «каторге в цветах», как ее называл мой педагог Ахметшин Ильдизар Махмудович.

Расскажите о периоде Вашей работы в Татарском академическом государственном театре оперы и балета им. М. Джалиля?

В 1996 году я приехал в Казань по приглашению станцевать принца Зигфрида в балете «Лебединое озеро». С первой репетиции я понял, что я хочу быть частью этого коллектива. Меня впечатлило как работают артисты, какая невероятная творческая атмосфера царит в театре. Каждый артист, независимо, артист кордебалета или солисты, отдавались полностью рабочему процессу. Спектакль, в котором я принимал участие как приглашенный артист, прошел очень хорошо и я получил приглашение от художественного руководителя работать в этом театре, и я с радостью согласился. Это судьбоносное решение подарило мне счастливую творческую жизнь в театре, который люблю бесконечно и вспоминаю с ностальгией и с благодарностью ко всем людям, кто работает и творит в нем.

А какими качествами на ваш взгляд должен обладать артист балета в первую очередь? Человеческими и профессиональными?

Профессия наша очень красивая, но в то же время сложная. Ежедневные репетиции, спектакли, требуют от артиста высокой концентрации, дисциплины, выносливости, а также быть всегда в хорошей профессиональной физической форме. Наша миссия состоит в том, чтобы зритель, приходя на спектакль, смог насладиться красотой, грацией, зрелищностью всего происходящего, чтобы у него, появилось желание прийти в театр снова и снова. Это очень большая работа над собой и над своими слабостями.

Суеверный ли вы человек?

Да, как и многие артисты балета, верю в суеверия. Допустим, перед началом спектакля я должен обязательно постучать по сцене 3 раза, обнять свою партнершу так, чтобы ощутить биение сердца, бьющее в унисон с твоим, тем самым почувствовать себя с ней как единое целое. И вы знаете, каким-то чудесным образом, мне это всегда помогало и придавало уверенности.

Какой спектакль вы бы порекомендовали посмотреть первым в театре «Астана балет» и почему?

Репертуар нашего театра разнообразный и многожанровый. И это примечательно тем, что наш артист балета – универсален. Они могут танцевать практически все. От классического балета, национальной хореографии до современного балета. Рекомендовать не берусь, так как вкусы у всех разные. В репертуаре театра Астана Балет много спектаклей, которые заслуживают внимания, уверен, что зритель со временем, сам найдет для себя свой спектакль, который откликнется в душе и не оставит равнодушным.

Не хотели бы вы попробовать себя в качестве постановщика?

У меня не было опыта ставить спектакли, считаю, что для этого должен быть особый талант. Талантливый балетмейстер – это штучный экземпляр! Далеко не каждому дано донести свою мысль и идею до зрителя, с помощью языка тела, сценографии. Возможно, когда-нибудь и я созрею, но для этого необходимо время.

Вы за эксперименты на театральных подмостках?

Однозначно – за! Балетное искусство является одним из самых красивых среди видов искусств. Это прежде всего художественное восприятие прекрасного. Просмотры спектаклей влияют на культурное развитие общества, на развитие воображения и гармоничной личности. Высокообразованные люди в стране – это залог здорового общества и сохранения культурных исторических традиций. В целом, общество всегда стремилось к духовной эстетике, несмотря на то, какой уровень экономики и технологий оно имело или достигло. В наш прогрессирующий век мы не должны оставаться на одном месте. Мы должны развиваться. Надо пробовать, не боясь браться за эксперименты в любых направлениях хореографического искусства, тем самым развивать вкус и умение мыслить иначе.

Каким ожидается 2022 год в театре "Астана Балет"?

Каждый новый театральный сезон нашего театра полон новых премьерных спектаклей. Этот год не исключение. Нашего зрителя ждут ряд таких новых премьер, как балеты «Орфей и Эвридика» хореографа из Германии Кристины Паулин, «Падшие ангелы» Иржи Килиана, «Шелковый путь» нашего талантливого Главного балетмейстера Мукарам Авахри, детский спектакль Георгия Ковтуна «Снежная королева», «Кармен-сюита» Альберто Алонсо и т.д. Также ожидаются большие гастроли в Алматы и тур по другим городам Казахстана с концертной программой, где нас очень любят и ждут.