На сцене Театра «Астана Балет» состоялась премьера балета «Декабрьский дождь». Спектакль об одной из самый романтичных и трагических историй любви XIX века. История отношений Жорж Санд и Фредерика Шопена до сих пор притягивает к себе внимание. Новая постановка запомнилась не только трогательным сюжетом, в котором нашлось место встрече и разлуке, непростым отношениям в семье и любовному треугольнику, прекрасной и роковой любви, но также оригинальным хореографическим языком, запоминающейся, символической сценографией и, конечно, живой музыкой Шопена, заполнившей сцену и зрительный зал.
Поставила балет «Декабрьский дождь» хореограф и сценограф Кристина Паулин (Германия). Это не первая ее работа в «Астана Балет» зрители помнят ее постановку «Орфей и Эвридика». И снова драмбалет, и вновь история о любви, наполненная невосполнимыми утратами, крушением надежд, страданиями, но при этом светлая и возвышенная, как музыка великого польского композитора. Роман Санд и Шопена продолжался около 10 лет. И этот достаточно большой отрезок времени, от момента встречи до разрыва отношений, отражен в двухактном балете. Балет основан на реальных событиях, Кристина Паулин показала и шумные светские салоны Парижа, где выступал Шопен, и, на первый взгляд, тихая жизнь на Майорке или в Ноане, которая на самом деле пронизана страстями, семейными тайнами и скандалами. Хореограф поставил сложный балет о психологических метаниях Шопена и Санд. Композитор нуждается в тишине, любви и заботе. Санд разрывается между ним, ревнивым сыном и дочерью, оказывающей знаки внимания Шопену. Рассказывая историю отношений писательницы и композитора, Кристина Паулин, задействовала труппу большую часть труппы Театра, что позволило показать на сцене развернутые ансамбли, дуэты и сольные вариации героев. Партии Санд и Шопена в спектакли исполнили заслуженный деятель Казахстана Татьяна Тен и Уэсли Карвальо, а также заслуженный деятель Казахстана Айнур Абильгазина и Сундет Султанов. Портреты главных героев выписаны в динамике и документальной точностью. В балете множество персонажей, кроме Детей Санд – сына Мориса и дочери Соланж – нашлось место сестре Шопена Людовике, Ференцу Листу, альтер-эго писательницы душе композитора, а также образам олицетворяющим его страхи, болезнь, и, конечно, музыку.
Музыка Шопена – такой же полноправный герой спектакля, как и артисты. Она звучит в исполнении Маргуса Риймаа из Эстонии. Пианист стал не просто аккомпаниатором, он активно задействован в спектакле. Знаменитые сочинения Шопена звучат в его мастерском исполнении и в полной мере передают возвышенные чувства и безупречный вкус Фредерика Шопена. Благодаря изысканной и утонченной музыке Шопена история любви двух гениев не стала рассказом о банальных семейных разборках, что свойственно и великим, или о метаниях творческих людей, а повестью об ускользающем счастье, о несбывшемся, об огромном, завораживающем мире, заполненном звуками, чувствами. О том мире, который был интересен создателям и не раз поразит и очарует зрителей.