Айнур Абильгазина – ведущая солистка театра «Астана Балет». Выпускница Алматинского хореографического училища им.Селезнева. Помимо этого, она – бакалавр по специальности педагог-репетитор и магистр искусствоведения по специальности режиссер-постановщик. Проходила повышение квалификации на режиссера в Academia di balle arti di Roma (Италия). Работала в ГАТОБ им.Абая, Русском национальном театре им. С.Радченко (Москва, РФ). В труппе театра «Астана Балет» с 2016 года.
- Айнур, расскажите нашим читателям, как вы проводите время на карантине?
А.А: Сейчас прекрасное время для работы над своими «отложенными в дальний ящик» делами. Долгое время, а точнее длительный срок, я находилась в состоянии прокрастинации. Поэтому сейчас наслаждаюсь возможностью полностью погрузиться в духовное, интеллектуальное и культурное обогащение.
- Удаётся ли Вам поддерживать форму?
А.А: Мне комфортней заниматься йогой, на протяжении года практикую занятия Аштанга йогой*. Она помогает мне быть сосредоточенной на себе, успокаивать мозг и слушать тело. В домашней изоляции - это очень удобно, не требует большого пространства, только коврик и твой настрой. Сейчас улучшаю Ширшасана асана (стойка на голове).
*Аштанга-йога – особая практика, направленная на фомирование силы духа и тела. Для того, чтобы достичь главной цели - самадхи (полного равновесия и духовного совершенства), - нужно пройти восемь непростых этапов.
- У артистов балета очень насыщенный график: бесконечные репетиции, подготовки к премьерам, работа на пределе возможностей. Сегодня ваше расписание куда более спокойное. Куда стараетесь распределить оставшуюся энергию? Тяжело ли дается самоизоляция с психологической точки зрения?
А.А: Мы привыкли жить в суете обыденной жизни, чаще всего забывая о своем внутреннем состоянии. И поэтому сейчас, всю энергию направляю на себя. Читаю книги, улучшаю английский язык, просматриваю art-передачи и фильмы, медитирую и слушаю мантры. А еще готовлю, выпекаю и целый день дегустирую блюда.
- В интернете огромное количество лекций, вебинаров и книг. Что бы вы посоветовали нашим читателям посмотреть или прочитать? Возможно, у вас есть свой топ-5 любимых книг или какие-то лекционные материалы, на которые стоит обратить внимание среди этого бесконечного количества доступной информации?
А.А: Читать стараюсь много. Сложно уложить любимые произведения в 5-ку must read. Предложу прочитать «Homo Фабер» Макс Фриш; «1984» Джордж Оруэлл; «Три товарища» Эрих Мария Ремарк; «Коллекционер» Джон Фаулз; «Камо Грядеши» Генрик Сенкевич и добавлю «Божественная комедия» Данте. А что касательно онлайн обучения и платформ, подписана на «Arzamas», «Универсариум» и «Smart.courses», с ними я окончила курс по «История кинематографа», «Русская литература» и открыла для себя Набокова «Другие берега».
- Много разговоров о том, что пандемия бесповоротно поменяет мир, его устройство и самое главное – людей. Как вы считаете, повлияет ли пандемия на театральный мир? Если смотреть в прошлое, то подобные события всегда находили отражение в искусстве, ожидает ли подобное увековечивание и нынешняя ситуация? Представляете ли вы себе в далеком будущем балет на эту тематику?
А.А: Вы правильно отметили, сейчас очень много разговоров и информации о пандемии и неизвестном будущем, но всем сердцем хочется верить, что люди поменяют свое отношение к миру и существованию в нем, а не оставят это на уровне обсуждения. Не могу сказать, как это отразится на театре, возможно, мы придем к новому уровню или формату подачи. Жизнь продолжается, а значит и развитие будет. Как режиссер, считаю, что затронуть тему нашего общества потребления более значительно, нежели ситуацию с коронавирусом, мое сугубо личное мнение.
- Что бы вы хотели сделать в первую очередь, когда карантин закончится?
А.А: Поехать в горы или на природу, но при первой возможности выезда заграницу, посетить Дарамсалу. (прим.ред. – город в Индии)
- Из-за вынужденного перерыва в сезоне, отменились выступления и гастроли. Но все это временно и, конечно, все задумываются о том, что будет после, с чего начнется восстановление работы театров. А вот с какой постановки вам бы хотелось вернуться на сцену?
А.А: Возвращение на сцену само по себе согревает, и не важно с чего мы начнем.
- Еще в 2006 году вы получили диплом педагога-хореографа. Удавалось ли уже использовать эти навыки в реальной жизни? А в качестве постановщика? Если нет, то, как вы представляете себе воплощение этих навыков в будущем?
А.А: В роли педагога мне удалось поработать в Японии, сразу после окончания учебы. Теперь знаю, что всегда смогу вернуться к преподаванию, но не сейчас. Как режиссер-постановщик в основном ставила современные номера для конкурсантов. Также поставила танцы для балетной труппы в опере «Искатели жемчуга», на сцене театра ГАТОБ им Абая, там же прошел мой двухактный балет для дипломной работы.
- В вашем репертуаре множество ведущих партий классических спектаклей, вы танцевали Баланчина, современные и авторские спектакли. К какому направлению вы сами больше тяготеете?
А.А: Больше тяготею к неоклассике и стилю contemporary. Когда танцуешь в таких стилях, выражаешь себя, эмоции через пластику тела, и при этом обладаешь свободой в движении. В классическом же балете есть определенные каноны, соблюдение которых очень важно.
- Какая партия наиболее точно отражает ваши внутренние стремления, характер?
А.А: Я люблю партии, где есть возможность погрузиться в роль. В каждом образе я стараюсь провести параллель со своим жизненным опытом, наполнить чувствами и нюансами. И, конечно, жить в той роли до конца спектакля. Безусловно, многогранная партия и образ Мэхмене Бану близок по духу.
- Частый вопрос для балерин, но, пожалуй, он наиболее точно отражает, в каком направлении хотел бы развиваться человек…Какая партия, которую вы бы хотели исполнить в будущем, вызывает в вас наибольший трепет? И почему?
А.А: “Дама с камелиями» Д.Ноймаера; «Онегин» Д.Кранко; «Болеро» М.Бежара; “Bella figura” И.Килиан. Эти балеты находят отголосок в душе, но нужно смотреть реально на вещи, поэтому по многим причинам они останутся для меня в мечтах.