На стыке прошлого и настоящего: О чем будет новый балет Раймондо Ребека

 

Потертые картинные рамы, старинные канделябры под свечи, перевернутые люстры, создающие эффект сюрреализма - все это скоро можно будет увидеть в постановке немецкого хореографа «Путешествие памяти».

До премьеры нового неоклассического одноактного балета «A Journey of a memory» остались считанные дни. Уже 11 мая сцена театра «Астана Балет» превратится в комнату «ярких эмоций и неподдельных переживаний», стилизованную под 18-19 века. В ней будут происходить события далекие от реальности, но в то же время настоящие и завораживающие.

 

 

По задумке современного немецкого хореографа Раймондо Ребека, вся сюжетная линия закручена вокруг самого названия спекакля, который дословно переводится как «Путешествие памяти». Героиня этого балета, женщина с богатым жизненным опытом и внутренним миром, вдруг оказывается на грани - между своим настоящим и прошлым.

 

 

Подсознание выдает ей самые яркие воспоминания из жизни, словно кадры из разных кинофильмов. В этом прошлом есть место любви и дружбе, радости и печали, которые буквально рвутся к ней из разных углов – из картин, зеркал, и всевозможных декораций.

 

 

Над визуальным сопровождением балета работала команда мастеров театра «Астана Балет». На протяжении месяца девять человек из декорационного цеха кропотливо резали, клеили, красили и застаривали декорации и реквизиты, созданные по задумке самого хореографа.

 

 

В этом спектакле, как заметил заведующий цехом Жандос Омаров, будет только жесткая декорация. Так, на черном фоне в самой середине зала будет расположена больших размеров старинная черно-золотая рама, которую с обеих сторон держат объемные каменные человеческие руки. Высота этого изделия превышает три метра. Предполагается, что из нее будут выходить персонажи из прошлого, и уходить обратно в пустоту.

 

 

Огромные старинные люстры, свисающие с потолка, дополнят эффект глубины и реалистичности этого «живого сна», а перевернутые люстры на полу напомнят зрителям, что все происходящее на сцене всего лишь аллюзия. На главной люстре высотой в один метр по задумке хореографа будет находиться персонаж и наблюдать за эмоциональными метаниями героини. А за подиумом со старинными подсвечниками, покрытых патальным золотом, расположится зеркальная дверь, из которой придут другие воспоминания.

 

 

Основными материалами для изготоваления декораций послужили металл, фанера, шурупы, стекловолокно, краска, бижутерия. Жандос Омаров отметил, что все они прошли жетский контроль технолога и сварщиков, а потому безопасны.

«Допустим, по задумке хореографа на подиуме должно уместиться до 5 человек, мы же просчитываем материалы так, чтобы он выдержал пятнадцать. Подбираем правильную толщину фанеры и металлической трубы. После этого все обрабатывается противопожарным материалом. Материалы подбираются природные, без химии. Примернро месяц мы придумываем, разрабатываем эти декорации на бумаге, просчитываем, и только после этого приступаем к изготовлению», - рассказал заведующий декорационным цехом.

 

 

Учитывая, что спектакль длится всего полчаса перед Раймондо Ребеком стояла трудная задача – соблюсти баланс между декорациями, которые должны стимулировать фантазию публики, и хореографией, которая несет с собой смысловую нагрузку и обостряет самые потаенные чувства зрителей. Именно поэтому хореограф выступил автором не только декораций к своему балеты, но и костюмов. Однако эскизы так и не показал, чтобы сохранить интригу предстоящего премьерного показа.

 

 

«Это будет особенный спектакль. У меня есть на этот счет необычные идеи и готовые сценографии. Я бы хотел создать романтичную атмосферу с зеркалами, картинами и свечами, в которую возвращаться одно удовольствие. Только представьте, если бы вы могли посмотрев в зеркало вернуться в свое прошлое и пережить все забытые, но такие приятные сердцу чувства заново... Разве отказались бы вы?», - вопросил хореограф.

 

 

Особое очарование и романтизм балету должна придать музыка таких великих композиторов, как Фридерик Шопен, Эцио Боссо, Филип Гласс и Фазил Сай.

Подготовка труппы «Астана Балет» к постановке началась еще в январе 2019 года. Репетиции в балетных залах и на сцене шли практически каждый день, хореография солистов оттачивалась с точностью до милиметра.

 

 

«Танцовщики должны уметь передавать идею хореографа без слов, через свое тело. Поэтому мне были не столь важны длиные ноги артиста или отточенная до совершенства техника, сколько мне нужны были артисты, умеющие чувствовать и пропускать истории через себя. Когда включается музыка в них должно что-то меняться. Я никогда не выбирал суперталантливых и фантастических танцовщиков, мои артисты должны выйти на сцену и затронуть «тонкую душу» публики», - добавил Раймондо Ребек.

 

 

Выбор солистов для исполнения определенной роли в балете, как заметил хореограф, всегда нелегкий. Каждый артист – это, прежде всего, личность с собственным характером и воприятием мира. Поэтому кто должен танцевать в балете его создатель понимает уже в процессе работы.

Перед Раймондо Ребеком такой проблемы не стояло. По его словам, все солисты «Астана Балет» обладают хорошими физическими данными, имеют совершенную классическую подготовку, быстро вживаются в свои роли, стремятся ежедневно расти в профессиональном плане и совершентсовавться в современных направлениях. Что у них получилось в тандеме с немецким хореографом увидим на премьер долгожданного балета.

 

23-04-2019